Ota Ward Cultural Arts Information Paper "ART bee HIVE" vol.11 + bee!

Uitgegeven op 2022-7-1

vol.11 Zomernummer

De Ota Ward Cultural Arts Information Paper "ART bee HIVE" is een driemaandelijks informatiedocument dat informatie bevat over de lokale cultuur en kunst, nieuw gepubliceerd door de Ota Ward Cultural Promotion Association vanaf de herfst van 2019.
"BEE HIVE" betekent een bijenkorf.
Samen met de wijkverslaggever "Mitsubachi Corps" verzameld door open rekrutering, zullen we artistieke informatie verzamelen en aan iedereen bezorgen!
In "+ bee!" Plaatsen we informatie die niet op papier kon worden ingevoerd.

Kunstpersoon: Actrice / Hitomi Takahashi, Ota Ward Tourism PR Special Envoy + bee!

Kunstpersoon: Doctor of Medicine / Gallery Kokon eigenaar, Haruki Sato + bij!

Toekomstige aandacht EVENEMENT + bij!

Ik vind het erg aantrekkelijk om me alleen met stem uit te drukken
"Actrice / Ota Ward Tourism PR Special Envoy, Hitomi Takahashi"

Hitomi Takahashi, een actrice die al vele jaren in Senzokuike woont en ook actief is als speciale PR-gezant voor toerisme in Ota Ward.Vanaf juli van dit jaar zal ik de verteller zijn voor de tv-versie van deze krant, "ART bee HIVE TV".

Hitomi Takahashi
Ⓒ KAZNIKI

Ik dacht dat ik in mijn jeugd iemand moest worden die bij deze stad past.

Ik heb gehoord dat u al sinds uw kindertijd in Ota Ward woont.

"Tot de tweede klas van de lagere school is het Ebara-Nakanobu in Shinagawa. Hoewel het dicht bij de wasvijver ligt, is de omgeving totaal anders. Nakanobu heeft een arcade winkelstraat en heeft een kermis. De sfeer van de binnenstad blijft. Washokuike is een woonwijk. Ik ben overgestapt van de Shinagawa Ward Nobuyama Elementary School naar de Ota Ward Akamatsu Elementary School, maar het niveau was zo hoog dat ik mijn studie niet bij kon houden. In die tijd ging ik naar de Akamatsu Elementary School. Veel mensen kwamen naar de school omdat ze de grens wilden oversteken. Op Nobuyama Elementary School was ik actief en speelde ik net zo goed als een jongen, maar ik voelde me een arme student of een drop-out. Daarom ben ik geboren in een stad waar Ik huurde sojasaus naast de deur, keek naar mijn huis omdat ik morgen weg was, en als ik geen ouders had, zou ik naar buiten gaan en op iemand anders wachten. Mijn klasgenoot zei: "Waar kom je vandaan?" Ik had nog nooit gehoord zulke woorden, dus ik dacht dat ik in mijn jeugd iemand moest worden die bij deze stad zou passen (lacht).

Kun je praten over Senzokuike Park?

"Ik reed hier vroeger op de boot toen ik klein was. Toch zijn het kersenbloesems. In die tijd, toen de kersenbloesems in Sakurayama in volle bloei stonden, legde iedereen een laken neer om de kersenbloesems te zien. Ik heb veel gesneden omdat het gevaarlijk was omdat er veel oude kersenbloesems waren. Toch zijn de kersenbloesems nog steeds geweldig. In die tijd moest ik een laken leggen en een plaats innemen vanaf de ochtend. Mijn moeder danste folk liedjes. Ik was dit aan het doen, dus toen ik opgewonden raakte, danste ik in een kring met mijn vrienden. Ik herinner me dat ik een beetje beschaamd was (lacht). Nu is het verboden om een ​​plaats in te nemen en ik kan de stoel niet openen. Een zekere Sakura Square is nog steeds aangelegd met lakens en gedaan als een picknick, maar in het verleden was Sakurayama verbazingwekkender.
Ten tijde van het zomerfestival waren er kraampjes van Yawata-sama tot aan het plein met de klok, en er was ook een spektakelhut.Hoewel de schaal is verkleind, is het zomerfestival nog steeds leuk.De oudere broers en zussen bij de eetstalletjes zeggen "Takahashi-san" omdat er elk jaar dezelfde mensen komen. "

Het is moeilijk om in zo'n stadscentrum een ​​plek te vinden waar zo'n prachtige natuur blijft.

Het lijkt erop dat de wasvijver nu een meer vertrouwde plek is geworden dan toen ik een kind was.

"Ik kom elke dag voor een hondenwandeling.hondenvriendInutomoIs vol.Ik weet de naam van de hond, maar sommige eigenaren weten de naam niet (lacht).Elke ochtend komt iedereen samen om "Goedemorgen" te zeggen. "

U woont al lang in Senzokuike, maar heeft u ooit overwogen om te verhuizen?

"Eigenlijk heb ik lange tijd in een eengezinswoning gewoond, dus er was een tijd dat ik verlangde naar een appartement. Ik zei: 'Ik vind het appartement leuk, ik denk dat ik ga verhuizen.' Dus, "Ja, ik begrijp het" (lacht). Er zijn niet veel plekken in de stad waar zo'n prachtige natuur overblijft. De grootte is precies goed. Washokuike Park Het is leuk omdat je er rond kunt lopen. Het is een plek waar de lokale bevolking kan ontspannen en genieten Maar als je kersenbloesems ziet, komen veel mensen uit verschillende plaatsen. Het is verbazingwekkend "(lacht)".

Ⓒ KAZNIKI

Als het op Ota Ward aankomt, heb ik er veel gevoelens over.

Ik ben sinds 2019 een speciale PR-gezant voor toerisme in Ota Ward. Vertel ons over de achtergrond van uw afspraak.

"Ik speelde in het drama van Katsu Kaishu's vader, Katsu Kokichi, het historische drama van NHK" Kokichi's Wife ". Sinds ik een kind was, passeer ik elke dag voor het graf van Katsu Kaishu.縁YukariIk woon op een plek waar er is.Nadat ik had gehoord over het optreden van het drama, nam ik deel aan een talk-evenement in Aprico voor de opening van het Katsu Kaishu Memorial Museum.We spraken over Katsu Kaishu, maar ook over Senzokuike en Ota Ward.Dat was de trekker. "

Bij de opening vindt ook het doorknippen van het lint plaats.

"Dat klopt. Dat gebouw (voorheen Seimei Bunko) werd lange tijd niet gebruikt, dus ik ging voor het eerst naar binnen in het Katsu Kaishu Memorial Museum. De architectuur zelf is erg mooi. Het is een erg leuke plek om te begrijpen. De stoep werd mooi toen het museum openging. Het is heel gemakkelijk te bereiken vanaf Senzokuike Station (lacht). "

Hoe was het om een ​​speciale PR-gezant voor toerisme in Ota Ward te zijn?

"Ik realiseerde me dat Ota Ward zo groot is dat ik niet veel weet over andere steden. Ik heb me altijd afgevraagd waarom de mascotte" Hanepyon "een badkuip heeft, maar die van de burgemeester. Toen ik met meneer Matsubara sprak, leek het erop dat Ota Ward heeft de meeste warmwaterbronnen in Tokio, en er waren veel dingen waar ik niets vanaf wist, zoals "Oh, dat klopt" (lacht). "

Vanaf juli zullen we "ART bee HIVE TV" vertellen.

"Ik heb niet veel ervaring met vertellen, maar onlangs vertelde ik een architectonisch mysterie-oplossend programma genaamd" Sukoburu Agaru Building. "Het is zo leuk en zo moeilijk. Ik heb geen vertrouwen in mijn tong. (Lacht) Maar ik Ik voel me erg aangetrokken tot het uiten met alleen mijn stem. Ik heb nog niet veel gedaan, dus dit werk is nog spannender.
Als ik op tv naar verschillende locaties ga, praat een lokale oude man tegen het personeel: "Hé", en ik begrijp dat gevoel goed.Als het over Ota Ward gaat, staat er: "Er zijn veel andere goede dingen, dus luister meer." Ik denk: "Niet alleen daar, maar ook deze."Als het op Ota Ward aankomt, heb ik er echt zin in (lacht). "

Ⓒ KAZNIKI

Ik heb lang geleefd, maar ik voel me nog steeds een nieuwkomer.

Vertel ons over uw toekomstige activiteiten.

"Het podium" Harry Potter en het Vervloekte Kind "zal beginnen. Ik zal het hoofd van Anderling zijn. Het ACT-theater in Akasaka zal volledig worden herbouwd naar Harry Potter-specificaties. Allemaal gemaakt in Engeland met Britse staf en regie. De uitvoering is alles zoals het is. Er is een preview-uitvoering voor ongeveer een maand, en de eigenlijke uitvoering is van 1 juli. Harry Potter's uitvoering zelf is voor onbepaalde tijd, dus ik zal het doen tot ik sterf. Ik zal het doen zolang ik een leven heb . Ik wil (lacht). "

Tot slot, heeft u een boodschap voor de bewoners van Ota Ward?

"Ota Ward heeft een fabriek met prachtige technologie zoals het drama "Downtown Rocket", een plek met een omgeving vol natuur zoals een voetvijver, en Haneda Airport open voor de wereld. Er is ook een plek als het centrum. Bijvoorbeeld, er is een elegante plek als een voetvijver. Het is een prachtige wijk vol verschillende charmes. Ik heb vele jaren gewoond, maar veel mensen wonen al langer en ik voel me nog steeds een nieuwkomer. Het is een fascinerende stad waar je altijd hebt liefgehad en gewoond."

profiel

Ⓒ KAZNIKI

Geboren in Tokio in 1961. In 1979 maakte ze haar debuut met Shuji Terayama's "Bluebeard's Castle in Bartok".De volgende 80 jaar, de film "Shanghai Ijinkan". In 83, het tv-drama "Fuzoroi no Ringotachi".Sindsdien is hij op grote schaal actief geweest in het toneel, films, drama's, variétéshows, enz. Vanaf 2019 zal hij een speciale PR-gezant zijn voor toerisme in Ota Ward, en vanaf juli 2022 zal hij een verteller zijn voor "ART bee HIVE TV".

Ik ben geïnteresseerd in de manier waarop er iets in de ruimte is
"Doctor of Medicine / Gallery Kokon Eigenaar, Haruki Sato"

Haruki Sato, die een kliniek voor interne geneeskunde en psychosomatische geneeskunde runt in Ota-ku, is een verzamelaar van hedendaagse kunst en antieke kunst.Wij exploiteren "Gallery Kokon" die aan de kliniek is verbonden. Het is een unieke galerij die hedendaagse kunst, boeddhistische kunst en oud keramiek naast elkaar toont in de ruimte van de 1e verdieping tot de 3e verdieping.

Expositieruimte op de 2e verdieping waar hedendaagse kunst en antieke kunst naast elkaar worden geplaatst
Ⓒ KAZNIKI

Als je een paar keer naar de solotentoonstelling van dezelfde kunstenaar kijkt, begrijp je wat voor soort kunstenaar je bent.

Vertel ons over uw ontmoeting met kunst.

"Toen ik trouwde (1977) bracht mijn vrouw een poster mee van de blauwe clown van Bernard Buffet*. Toen ik hem in de woonkamer hing en er elke dag naar keek, was de scherpte van de lijn van het buffet erg indrukwekkend en Ik was geïnteresseerd.Daarna ging ik vaak met mijn familie naar het Buffet Museum in Surugadaira, Shizuoka, dus ik denk dat ik verslaafd was aan kunst."

Waarom ben je begonnen met verzamelen?

"Ik kocht een koperplaatdruk van een Japanse kunstenaar terwijl ik me afvroeg of ik na een paar maanden een afdruk van een buffet kon kopen. In 1979 kocht ik het omdat het het werk van iemand anders was. Zoiets was het niet, maar het ontwerp was interessant."

Wat was de reden om de collectie voort te zetten?

"In de jaren tachtig, toen ik in de dertig was, ging ik bijna elke week naar de Ginza-galerij.Lee UfanLi Woo Fan* SanyaKishio SugaSugaki ShioToen ik de werken van "Mono-ha *" zoals Mr. * ontmoette, had ik de kans om ze vele malen te zien, en ik werd me ervan bewust dat ik dergelijke werken wilde.Ook was het in die tijd moeilijk voor hedendaagse kunst om een ​​bedrijf te worden, dus het was gebruikelijk voor jonge kunstenaars om een ​​kunstgalerie te huren en presentaties te geven wanneer ze afstudeerden van de kunstacademie.Het was erg interessant om zo'n solotentoonstelling te zien.Ongeacht de mate van perfectie komt de eerste vorm van de kunstenaar naar voren, dus soms zijn er werken die me iets laten voelen. "

Het was niet dat er een schrijver was die je zocht, maar je keek ernaar.

"Het is niet mijn bedoeling om naar een specifieke persoon te kijken. Ik bleef er in de jaren tachtig tien jaar naar kijken, denkend dat er iets interessants zou kunnen zijn. Er is iets dat ik kan begrijpen omdat ik ernaar blijf kijken. Zal een solo houden tentoonstelling een of twee jaar later. Als je een paar keer achter elkaar naar dezelfde kunstenaar kijkt, begrijp je geleidelijk aan wat voor soort kunstenaar je bent. Ik laat het je vaak doen."

entree 1e verdieping
Ⓒ KAZNIKI

De werken die me later bijblijven, zijn vaak vaag en moeilijk te vatten als ik ze voor het eerst zie.

Is het vanaf de jaren tachtig dat de verzameling serieus begon?

"Het zijn de jaren 80. Meer dan 80 procent van mijn collectie hedendaagse kunst werd verzameld in het decennium van de jaren 80. Ik hou van uitgeklede werken, of gewoon minimalistische, in de jaren 10. Ik ben geleidelijk afgestapt van hedendaagse kunst."

Vertel ons over de selectiecriteria voor de werken die u ontvangt.

"Hoe dan ook, het gaat erom of je het leuk vindt of niet. Het is echter moeilijk om dit leuk te vinden.SchurkGewoonte..Veel van de werken die mij later zijn bijgebleven, zijn vaag en moeilijk te vatten als ik ze voor het eerst zie. "wat is dit! Het is een gevoel.Zo'n werk zal later weerklank vinden.Er is iets onbekends voor u dat u in eerste instantie niet kunt interpreteren.Het is een werk dat de potentie heeft om het kader van mijn eigen kunst te verbreden."

Door antieke kunst en hedendaagse kunst te combineren, ontstaan ​​verschillende verschijningsvormen.

Wanneer gaat de galerie open?

"Dit is de eerste permanente tentoonstelling van de open gang van 2010 mei 5. We exposeerden jaren 12-kunst en boeddhistische kunst naast elkaar uit de collectie."

Waarom ben je de galerij begonnen?

"Ik wilde een ruimte waar ik kon doen wat ik wilde doen, en het was open voor het publiek. De andere was dat ik zo dicht mogelijk bij de kunstenaar wilde komen. De meeste kunstenaars die ik in de jaren tachtig ontmoette, vroegen om een solotentoonstelling als origineel project aan het begin van de opening."

Ik denk dat het tot het concept zal leiden, maar vertel ons alstublieft de oorsprong van de naam van Gallery, oud en modern.

"Oud en modern is antieke kunst en hedendaagse kunst. Door oude en huidige dingen in één ruimte te plaatsen, en antieke kunst en hedendaagse kunst te combineren, ontstaan ​​verschillende verschijningsvormen. De ene keer is het heel. Het ziet er gespannen uit, en op een gegeven moment het ziet er erg op elkaar uit, wat interessant is. Ik ben geïnteresseerd in de manier waarop er iets in de ruimte is *. Ik wil erachter komen."

Bekijk antieke kunst door de ogen van hedendaagse kunst.

Wat maakte je geïnteresseerd in antieke kunst?

"Zoals ik al eerder zei, heb ik sinds ongeveer 1990 mijn interesse in hedendaagse kunst verloren. In die tijd ging ik in 2000 voor het eerst naar Korea en kwam ik houtwerk uit de Li-dynastie = planken tegen. Het is heel eenvoudig. Op de planken , het was uit de 19e eeuw, maar ik vond het een warme en minimalistische kunst. Daarna ging ik vele malen per jaar naar Seoul vanwege de stijfheid."

Je hebt ook Japans antiek.

"Ik ging in 2002 en 3 naar een antiekwinkel in Aoyama. Het is een winkel die zowel Li-dynastie als Japanse antieke kunst behandelt. Daar ontmoette ik Japans aardewerk zoals Shigaraki, evenals aardewerk in Yayoi-stijl en Jomon-aardewerk. waarom ik geïnteresseerd raakte in Japanse antieke kunst. Mijn favoriete genres van antieke kunst zijn voornamelijk boeddhistische kunst en oud aardewerk, of aardewerk dat een beetje teruggaat. Yayoi is beter dan Jomon. Ik vind het leuk."

Antieke kunst is later dan hedendaagse kunst, nietwaar?

"Het is grofweg hedendaagse kunst van in de dertig en antieke kunst van in de vijftig. Voor ik het wist, stonden antieke kunst en hedendaagse kunst om me heen opgesteld. dacht ik."

Het concept van het naast elkaar plaatsen van antieke kunst en hedendaagse kunst was natuurlijk geboren.

"klopt."

Tentoonstellingsruimte op de 3e verdieping die leidt naar de theesalon
Ⓒ KAZNIKI

Kunst is water.Het is drinkwater.

Vertel ons over uw toekomstplannen.

"Hoewel het een afspraaksysteem is van juli tot augustus, zullen we een speciale tentoonstelling houden "Kishio Suga x Heian Buddha". In december zijn we van plan om samen te werken met Haruko Nagata*, een schilder met een bloemmotief, en antieke kunst. ."

Laat het ons weten als u toekomstige ontwikkelingen of vooruitzichten heeft.

"Ik heb niets in het bijzonder. Ik ben me er sterk van bewust dat kunst heel privé is. Galerij Ik denk dat het in wezen een ruimte is die ik wil doen. Ook mijn leven en mijn hoofdzaken. Ik wil niet het een belemmering voor het evenement. Als gevolg van het nastreven ervan, is het schema voor één evenement beperkt tot 1 dagen op vrijdag, zaterdag, zondag en vrijdag, zaterdag en zondag. Ik hoop dat ik iets kan doen nadat ik het heb verteld hoe de ontwikkeling verloopt."

Ik wil graag de werken van Mr. Kishio Suga die u heeft, verzamelen en introduceren.

"Dat is goed. Ik hoop dat verschillende mensen kunnen bijdragen en een goede catalogus kunnen maken. De locatie hoeft niet deze galerij te zijn. Ik gebruik niet alleen mijn collectie, ik zou de werken van Mr. Suga uit heel Japan willen verzamelen en bewaren als een grote kunstexpositie. Ik hoop dat ik mijn collectie als onderdeel daarvan kan aanbieden."

Last but not least, wat is kunst voor meneer Sato?

"Zo'n vraag was me nog nooit eerder gesteld, dus toen ik me afvroeg wat het was, was het antwoord vrij simpel. Kunst is water. Drinkwater. Ik kan niet zonder. Het is belangrijk."

* Bernard Buffet: geboren in 1928 in Parijs, Frankrijk. In 48 won "Two Naked Men" (1947), gepresenteerd in de Saint-Placid Gallery, de Critics Award.Met de nadruk op jongeren worden de figuratieve schilderijen ondersteund die de naoorlogse angst verbeelden met scherpe lijnen en onderdrukte kleuren. Het heette "nieuwe betonnen school" of "omtemoan (getuige)". Hij stierf in 99.

* Lee Ufan: Geboren in 1936 in Gyeongsangnam-do, Zuid-Korea.Afgestudeerd aan de Faculteit der Wijsbegeerte, College of Arts and Sciences, Nihon University.Een schrijver die de Mono-ha vertegenwoordigt.Maak werken met steen en glas. Vanaf het begin van de jaren 70 bracht hij een reeks "van de lijn" en "van de punt" uit die een penseelstreep achterlieten op slechts een deel van het canvas en je de uitgestrektheid van de marge en het bestaan ​​van de ruimte lieten voelen .

* Kishio Suga: geboren in 1944 in de prefectuur Iwate.Een schrijver die de Mono-ha vertegenwoordigt.Het materiaal wordt zonder bewerking in de ruimte geplaatst en de daar gecreëerde scène wordt "situatie (landschap)" genoemd en tot een werk gemaakt. Sinds 74 ontwikkelt hij een act genaamd "Activation" die de ruimte activeert door de reeds geïnstalleerde te vervangen.

* Mono-ha: de naam die werd gegeven aan schrijvers van rond 1968 tot het midden van de jaren zeventig, die werden gekenmerkt door hun onmiddellijke en onmiddellijke gebruik met weinig menselijke betrokkenheid bij natuurlijke of kunstmatige objecten.Per kunstenaar zijn er relatief grote verschillen in gedachten en thema's.Hoog gewaardeerd uit het buitenland.De belangrijkste schrijvers zijn Nobuo Sekine, Kishio Suga, Lee Ufan en anderen.

* Plaatsing: plaats dingen in hun respectieve posities.

* Haruko Nagata: geboren in de prefectuur Shizuoka in 1960.Het motief is een bloem. "Als ik teken met het gevoel van ademen met bloemen, ga ik wierook, geluid, temperatuur, kleur, tekens, enz. een werk. "(toespraak van de schrijver)

profiel

Mr. Haruki Sato staat voor Kishio Suga's "Climate of Linkage" (2008-09)
Ⓒ KAZNIKI

Doctor in de geneeskunde, directeur van Senzokuike Clinic, eigenaar van Gallery Kokon. Geboren in Ota Ward in 1951.Afgestudeerd aan de Jikei University School of Medicine. Galerij Kokon geopend in mei 2010.

Aandacht EVENT-informatie kan in de toekomst worden geannuleerd of uitgesteld om de verspreiding van nieuwe coronavirusinfecties te voorkomen.
Controleer elk contact voor de laatste informatie.

Marineblauw Izumi Rijst 1/3 retrospectieve tentoonstelling

Buitenlandse bezoeken-gedachten van US Voyage-

"San Francisco landschapsschilderij"

Stage "Harry Potter en het vervloekte kind"

Galerij Kishio Suga en Boeddha Heian

Kishio Suga << Climate of Linkage >> (deel) 2008-09 (links) en << Houtsnijwerk Kannon Bodhisattva-restanten >> Heian-periode (12e eeuw) (rechts)

お 問 合 せ

Afdeling Public Relations en openbare hoorzitting, afdeling Cultuur en kunstpromotie, Ota Ward Cultural Promotion Association