Deze website (hierna "deze site" genoemd) maakt gebruik van technologieën zoals cookies en tags om het gebruik van deze site door klanten te verbeteren, advertenties op basis van toegangsgeschiedenis, inzicht in de gebruiksstatus van deze site, enz. . Door op de knop "Akkoord" op deze site te klikken, stemt u in met het gebruik van cookies voor de bovengenoemde doeleinden en het delen van uw gegevens met onze partners en contractanten.Met betrekking tot de omgang met persoonlijke informatiePrivacybeleid van Ota Ward Cultural Promotion AssociationRaadpleeg.
Aprico's eerste stap♪-concert 2026Welkom bij Yabe Tatsuya's Muziekkamer Vol.1
Tatsuya Yabe, een van Japans meest vooraanstaande violisten, nodigt u uit in een ruimte vol prachtige klassieke muziek met zijn vrienden. Hij speelt een scala aan rustgevende meesterwerken, van klassiekers die generaties lang herinnerd zullen worden, op viool, zang, cello en piano, begeleid door toespraken van de artiesten.
*Deze voorstelling komt in aanmerking voor de ticketservice Aprico Wari. Controleer de onderstaande informatie voor meer informatie.
Masne: meditatielied van Thais
Kreisler: Lied van Lodewijk XIII en Pavane in de stijl van Couperin
Kreisler: Rondino op een thema van Beethoven
Faure: Slaapliedje
<Matsuda Kanon>
Mendelssohn: Uit "Lieder mit Worden": "Venetiaanse Barcarolle nr. 1" op.19-6, "Duet" op.38-6,
"Lentelied" Op.62-6
Saint-Saëns: De Zwaan
Chopin: Inleiding en Polonaise Brillante
Yoshinao Nakata: "Beyond the Wall" "Geef me alsjeblieft een lied"
Debussy: Sterrennacht
Gounod: Kom op, het gras is groener
Puccini: Mijn Vader
<Yabe Tatsuya, Yabe Masanori en Matsuda Kanon>
Mendelssohn: Pianotrio nr. 1, 3e en 4e deel
Alle stoelen gereserveerd
Algemeen 3,000 yen
Leerlingen van de basisschool en middelbare school: 1,000 yen
*Toelating is toegestaan voor leerlingen van de basisschool en hoger.
Entertainmentdetails
Tatsuya Yabe
Emi Sawahata
Masanori Yabe
Kanon Matsuda
profiel
Tatsuya Yabe (viool)
Met zijn verfijnde, prachtige toon en diepgaande muzikaliteit is hij een van Japans meest actieve leiders in de muziekwereld. Na zijn afstuderen aan de Toho Gakuen School of Music Diploma Course werd hij in 1990 op 22-jarige leeftijd benoemd tot soloconcertmeester van het Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, een functie die hij tot op de dag van vandaag bekleedt. In 1997 kreeg hij veel positieve reacties op zijn uitvoering van het themalied voor NHK's "Agri". Actief in de kamermuziek en als solist, trad hij op met gerenommeerde dirigenten zoals Takashi Asahina, Seiji Ozawa, Hiroshi Wakasugi, Fournet, DePriest, Inbal, Bertini en A. Gilbert. In het aprilnummer van 2009 van Ongaku no Tomo werd hij door de lezers uitgeroepen tot nummer één in "Mijn favoriete concertmeester van een Japans orkest" en in het februarinummer van 2016 van Bungeishunju werd hij uitgeroepen tot een van de "125 getalenteerde mensen die Japan nieuw leven inblazen". Hij ontving de vijfde Idemitsu Music Award in 1994, de Muramatsu Award in 1996 en de eerste Hotel Okura Music Award in 1996. Zijn cd's zijn uitgebracht door Sony Classical, Octavia Records en King Records. Hij is concertmeester van het Triton Hareta Umi Orchestra en representatief lid van het ensemble van het Mishima Seseragi Music Festival, dat jaarlijks plaatsvindt.
Emi Sawahata (sopraan)
Ze studeerde af aan het Kunitachi College of Music. Na haar masteropleiding aan dezelfde universiteit en het Opera Training Institute van het Agentschap voor Culturele Zaken verhuisde ze naar Italië. Ze won de eerste prijs bij de Japan Music Competition. Sinds haar debuut als Susanna in Nikikai's "Le nozze di Figaro" vertolkte ze de rollen van Violetta in "La Traviata", Haruno in "TAKERU" (de openingsvoorstelling van het New National Theatre), Pamina in "Die Zauberflöte", Zdenka in "Arabella" en Tsu in "Yuzuru", waarmee ze haar uitmuntende techniek, expressiviteit en oogverblindende podiumuitstraling als een van Japans meest vooraanstaande sopranen demonstreerde. De afgelopen jaren heeft ze haar elegante zang laten horen in Nikikai's "Le nozze di Figaro" en "Mimi" in "La Bohème", evenals haar volwassen zang in "La Femme's Love and Life". Ze toont haar uitzonderlijke talent ook tijdens concerten, met gerenommeerde dirigenten in Japan en daarbuiten, waaronder E. Inbal en G. Albrecht, en met grote orkesten zoals het NHK Symphony Orchestra. Ze bracht de cd "Songs of Japan" uit. Ze won de 21e Giraud Opera Prize. Ze is professor aan het Kunitachi College of Music en lid van Nikikai.
Masanori Yabe (cello)
Hij begon op achtjarige leeftijd met cellospelen en studeerde bij Hakuro Mori. Hij won de tweede plaats en de E. Nakamichi Award in de cello-categorie van de 86e Japan Music Competition, en de eerste plaats en de Japan Broadcasting Corporation Award in de middelbare school-categorie van de 69e All-Japan Student Music Competition. Hij trad onder andere op tijdens het Miyazaki International Music Festival, Suntory Hall ARK Classics en de Italiaanse Opera Academie van Riccardo Muti in Tokio. Hij voltooide de solistenopleiding aan de Toho Gakuen School of Music. In 2023 zal hij deelnemen aan de CHANEL Pygmalion Days. Vanaf januari 2025 is hij cellist bij het NHK Symphony Orchestra.
Kanon Matsuda (piano)
Hij begon zijn studie in Moskou op zesjarige leeftijd. Hij volgde les aan de prestigieuze Gnessin middelbare school, een van de meest prestigieuze scholen van Rusland, en werd in 2011 door het Scriabin Memorial Museum geselecteerd als Scriabin Scholar. Hij was de eerste buitenlandse student die deze prijs ontving en studeerde af als beste van zijn klas. Hij ging naar het Conservatorium van Moskou als eerste Japanse student die een speciale beurs van de Russische overheid ontving en studeerde in juni 2019 als beste van zijn klas af. Hij voltooide zijn masteropleiding aan het Conservatorium van Moskou in 2021. Hij trad op met orkesten zoals het Russisch Nationaal Orkest, het Mariinsky Theatre Orchestra, het Praags Symfonieorkest, het NHK Symfonieorkest en het Yomiuri Nippon Symfonieorkest onder leiding van Mikhail Pletnev, Valery Gergiev, Andrea Battistoni, Pietari Inkinen, Kazuyoshi Akiyama, Michiyoshi Inoue, Masahiko Enkoji, Tadaaki Otaka, Kenichiro Kobayashi, Ken Takaseki en Norichika Iimori. In december 2020 speelde hij Akira Ifukubes Ritmica Ostinata met het NHK Symphony Orchestra onder leiding van Michiyoshi Inoue, en in november 2021 speelde hij Sjtsjedrins Eerste pianoconcert met het Japan Century Symphony Orchestra onder leiding van Norichika Iimori tijdens het NHK Music Festival. Beide uitvoeringen werden landelijk uitgezonden en kregen veel lof. Onlangs heeft hij zijn activiteiten uitgebreid met kamermuziek. Hij bracht twee albums uit bij Deutsche Grammophon. In 2018 ontving hij de Kagawa 21st Century Grand Prize.